Algumas imagens da pesquisa para chegar ao projeto da mascara
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Projeto da Mascara
Desenho da Mascara (frente e perfil)
Desenho sobre foto. (frente e perfil)
Imagem impressa e com a mascara
Perfil
Desenho da mascara no rosto
Referencia
Iniciamos a oficina pela manhã com a professora Sonia, no pólo de apoio nos alojamos em uma sala com varias carteiras que transformamos em uma grande mesa.
Antes de iniciarmos a confecção a professora Sonia nos esclareceu algumas questões referentes ao material encontrado para compra e o que foi solicitado.
Todos munidos de suas mascaras mortuárias damos inicio ao processo.
No primeiro momento é preciso verificar se o molde positivo esta bem nivelado , este deve ficar a 90 ª graus da mesa. O ajuste do nível da mascara pode ser feito com a massa de modelar.
Vamos agora fazer o “molde” da mascara com massinha de modelar aplicando –a sobre a mascara mortuária, como o caráter da confecção esta vinculado a uma mascara zoomórficas a grande maioria dos participantes optaram por confeccionar um animal. Como alguns não tinham lindo o texto sugerido a professora Sonia abriu um exceção e para que estes fossem confeccionados sem estar vinculados ao texto. Passando a ser um trabalho livre.
Nesta etapa transformamos um desenho bidimensional e uma modelagem tridimensional, adaptando o desenho previamente estudado no molde positivo.
Obs: É importante tomar cuidado, pois quanto mais saliências tiver a modelagem mais complicada fica a mascara.
Após a modelagem com a massinha, deve –se impermeabilizar com vaselina em pasta todo o molde positivo, utilizar com se estivesse untando dota a área de trabalho.
Partimos agora para a aplicação da tela engoma
da (de florista), esta é utilizada para dar maior sustentação e suporte ao trabalho. Ela é aplicada antes de iniciar o processo de em
papelamento.
Para a fixação da tela umedecemos a tela com água utilizando um pincel, ela ficou maleável vindo a aderir na modelagem esta foi presa com pinos em locais de saliências e reentrâncias. A tela pode ser cortada e ajustada de ac
ordo com a modelagem.
Obs: o empapelamento também pode ser feito direto no molde bem impermeabilizado, porém a mascara terá menor durabilidade.
Após a tela secar retiramos os pinos para dar inicio ao processo de empapelamento.
Processo de empapelamento:.
Para a realização desta etapa, primeiramente preparamos a cola coloquei em um pode adequado e fui adicionando água até ficar na consistência de leite. Em seguida rasguei vários pedaços o papel higiênico.
Passei uma demão da cola com água (na consistência de leite) sobre o molde e comecei a aplicar o papel higiênico, fixando com cola e com a ajuda de um pincel macio , até que toda a superfície ficou preenchida.
São necessárias a aplicação de três a quatro camadas no mínimo – estas devem ser no intervalo de no mínimo duas horas para que seque e possa ser então aplicada a próxima camada.
O numero exato de camadas aplicadas vai depender do material que será utilizado para o acabamento . “Quanto mais pesado o material aplicado , mais grossa deve ser a camada de empapelamento, para sust
enta –lo.” (livro plataforma UAB/UNB).
Obs: Se a mascara tiver um grande nariz é preciso que este seja sustentado com um arame de florista entre as camadas.
É necessário que cada camada seque completamente, pois a mascara pode ficar úmida e mole.
Este é um processo que deve levar pelo menos 24 horas. Realizamos esta oficina em um curto período de tempo, de um dia para o outro. Utilizamos para ajudar na secagem um secador de cabelo.
Combinamos com a professora Sonia de finalizar na mesma semana então algumas mascaras não secaram completamente , então trabalhamos com as que já tinham secado o que possibilitou realizar todas as etapas do processo de confecção com muito êxito. A professora Sonia compartilhou conosco muita informações e técnicas que enriqueceram muito a oficina. Como por exemplo, a realização de uma mascara de látex.
Após todas as camadas aplicadas e secas, retiramos a mascara do molde, com cuidado para que este não desmonte, pois servirá de suporte para as etapas de acabamento.
Retiramos do interior da mascara algum resquício de massinha presa, esta foi uma parte interessante, pois a mascara fica maleável e não perde seu formato.
Após este processo com a ajuda de um lápis, marcamos o lugar dos olhos, do nariz e da boca, fizemos os cortes necessários: boca, nar
iz e olhos, também igua
lamos a mascara para que fique igual em todos os ângulos reverentes.
O próximo passo foi o inicio da pintura. Utilizamos tinta acrílica, professora Sonia explicou a todos como deve ser o processo de pintura, (em um breve inicia –se pelos tons mais claros que dão luminosidade e escurece as partes de profundidade). Ela também explicou, os preceitos das cores primárias, secundárias, cores de contrates , técnicas orientais de pintura entre uma série de conhecimento que nos foi compartilhado.
Processo de pintura:
Mascara finalizada na oficina
Este foi um processo que precisa de dedicação, muito rico e que sem duvidas acrescentou muito no meu processo de aprendizagem. É fantástico pensar que uma mascara ganha vida no rosto de um ator, até mesmo no processo de confecção as vezes que estas tem vida própria e torna mágica esse experiência.
Para a confecção das mascaras. Este esta sendo dedicado à realização do projeto prático de confecção de máscaras com inspiração na Commédia dell’arte. O que achei fantástico, porque adoro commedia dell’arte sempre admirei muito as mascaras e tinha muita curiosidade em descobrir seus significados, sua importancia dentro do contexto teatral e social. A parti daí nos foi sugerido um amplo trabalho de pesquisas e desenvolvimento pratico para a confecção das mascaras da Commedia.
Iniciamos pesquisando sobre o contexto histórico e conceitual da Commedia dell’ arte para a pesquisa e criação das mascaras.
Atividade: Tarefa Semana 5
A Commedia dell ' arte é uma forma de teatro de improviso que surgiu na Itália no século XVI como uma forma de "aperfeiçoamento" das farsas alteanas. Diferente da commedia erudita as representações da commedia dell’ arte partem do improviso do texto tendo apenas um arcabouço como indicador dos fatos “conseqüentemente as peças da commedia dell arte eram simples esboços” (1) sendo este improviso caracterizado pela liberdade e vitalidade da representação que fundou um novo estilo e linguagem para a representação do teatro cômica. Os locais das representações da Commedia dell’ Arte eram praças e ruas das cidades, em palcos rapidamente improvisados onde eram levados ao publico sátiras costumeiras e comportamentais que representavam "o grotesco de tipos segundo esquemas básicos de conflitos humanos" (2)
Os atores profissionais e dotados de muitos talentos assumiam personagens fixos que se dividiam em três categorias: Os Zanni que representavam o espírito da commedia dell’ arte, a classe social mais baixa; os enamorados –nobres representados por homens e mulheres dotados de elegância, beleza e graça; e os Vecchio (os velhos) de classe mais abastada, geralmente avarento e conservador.
As Mascarás na
Commedia dell’arte assume características zoomórficas remetendo –se ao mundo animal onde destaco característic
as físicas e comportamentais de:
Arlequino
Arlequino – Também conhecido com Arlequim, um zanni, um “Clown” (palhaço) proveniente de Bergamo. Sempre representado com uma mistura de esperteza e ingenuidade, acrobata, astuto, um empregado trapalhão, “que amiúde se resolve por inteiro na gula”, se encontra sempre no centro das intrigas, era a máscara mais popular, geralmente esta acompanhado por Brighella criado esperto sem muitos escrúpulos (primeiro zanni). Suas roupas inicialmente eram brancas mas com de tant
o ser consertada foi ganhando remendos coloridos dispostos de forma simétrica, em losangos, quadrados e trapézios. A mascara do Arlequino assume caráter zoomórfico sendo u
ma junção de macaco e gato "O ator que vestia está mascara dava saltos e pulinhos, articulan
do os braços e pernas com suavidade, e tempos em tempos, desfechava num grande e energético salto" (3)
Pulcinella
Pulcinella - tornou –se conhecido como: Polichinelo (França) Hanswurst (Alemanha), Toneelgek (Holanda), Kasperle(Aust
ria), Petrushka (Russia), Karagos (Turquia) e Punch na Inglaterra. – Um dos mais antigos personagens, representante burlesco da classe trabalhadora de Nápoles. Criado simples, de caráter espirituoso, de abordagem melancólica, vulnerável e geralmente desfigurado, apresenta –se por vezes fingido e galhofeiro, caminha com pequenos passos bruscos. "Movendo- se como que esmagado por um saco, Pulcinell
a, com sua cabeça encaixada entre
os ombros, suas costas na qual impera a corcova, alarga os seus braços e agita- os com as asas como se quisesse encontrar em equilíbrio e volatilidade."(4) Seus gestos são amplos e populares, por vezes um imitador. Em seu discurso fala de si em terceira pessoa, não consegue guardar segredo. Arlecchino e Pulcinella tem fortes ligações sendo o estilo de linguagem o que os diferem, quando juntos estão sempre preocupados em roubar um o papel do outro. Utiliza - se de meia mascara com nariz longo e curvo que se assemelha ao bico de uma ave. (relacionado co
m um galo e com a pulcino italiano ou pinto).
Dottore Graciano (Doutore) – Também conhecido como Dottore Balanzone – personagem extremamente verborrágico, falso erudito, que sabe tudo apoiado por sua ciência: a arrogância e a ignorância. Onde vemos por baixo de uma grande camada de gordura a insensatez da intelectualidade, frases repletas de erudição e pedantismo sem sentido, que resultavam em um rio de ciência inútil aparatosa, representando a crença atual exagerada na ciência e humanismo, estando sua caricatura bem ancorada a realidade daquele tempo fazendo ironia de intenção satírica sobre a vida cotidia
na, puxando a perna em cada crença estabelecida, a força anárquica em um mundo rígido e esquemático, com o humor típico, auto
– irônico sustentado pela comicidade do dialeto “bolonhês” representado nesta mascara que assume relações estreitas com o”charlatão”. Sempre com vestimentas pretas, usava um toca preta de advocacia da Bolonha, chapéu preto com abas largas, em geral é jurista, porém raramente um medico de medicina real , é o mais velho e rico dos vecchio, representado geralmente como traído, sem sucesso com as mulheres. Sendo uma das quatro maior
es mascaras da commedia dell’ arte. Sua mascara cobre apenas o nariz e a testa.
Pantalone (Magnífico) – Uma das figuras mais constantes dentro das comédias, sendo uma das principais mascaras dell’arte. Representante da burguesia, velho rico mercador de Veneza, uma figura esquia, geralmente avarento e conservador, arquétipo do velho – pão – duro, resmungão. “Sua figura é toda angulosa - nariz adunco, barba pontuda, sapatos com ponta levantadas”,(5) no entanto apresenta -se ágil, por vezes “saltitando e cantando em ritmo frenético junto com o zanni”, porém um tanto atrapalhão. “Tem a postura fechada. Suas pernas são juntas, os pés ligeiramente abertos e os joelhos flexionados por causa da idade. Sua cabeça e seu quadril são para frente, deixando claro
que seu apetite sexual parte da cabeça”.(6)
Sua mascara apresenta uma carranca, risada de escárnio, olhos encovados, sobrancelhas e saliências frontais. "A mascara do Pantaleão ou magnífico é baseada no galo,peru e galinha."(7) "A movimentação do ator e seu andar imita os gestos mecânicos e esquizóides de um galo"(8) ..
Enamorados Innamorati(Namorados)- Geralmente representados como personagens elegantes, homens e mulheres nobres, belos e cultos, não usavam mascaras, apaixonados, falavam com elegância em toscano literário, vestiam roupas da moda. A enamorada podia ser cortejada por dois pretendentes um velho e um jovem dentro do esquema da trama. Entre seus representantes temos Isabella a maior virtuose do século XVI.
Referencias Bibliográfica:
Livros:
SCALA, FLAMINIO__ Loucura De Isabella, A, E Outras Comedias Da Commedia Dell'arte . Editora: Iluminuras (5).
Commédia dell’Arte. Disciplina de Suporte Cênico. Disponível em: http://uab.unb.br/moodle/mod/book/view.php?id=34143 - Plataforma UAB/UNB.(3),(4), (7), (8).
Textos
O Teatro de auto - Afirmação. Mestre do Teatro. Pag: 191 (1), (2).
Sites:
Commedia Dell'arte. Grupo Moitará. Disponível em: http://grupo.moitara.sites.uol.com.br/commedia.htm (6)
Acessado em 16 de Setembro de 2009.
Dario Fo. Disponível em: http://www.dariofo.it/ .Acessado em: 15 de Setembro de 2009.
Imagens:
Arlecchino. Disponível em: http://images.tribe.net/tribe/upload/photo/003/494/00349453-02a7-48d2-a30e-dba6b09d5de9 . Acessado em 14 de Setembro de 2009.
Pulchinella. Disponível em: http://www.carnivalofvenice.com/files/images/pulcinella.jpg . Acessado em 14 de Setembro de 2009.
Dottore. Disponível em: http://www.territorioscuola.com/wikipedia/?title=File:SAND_Maurice_Masques_et_bouffons_04.jpg . Acessado em 15 de Setembro de 2009.
Pantalone. Disponivel em: http://www.myoops.org/twocw/usu/Theatre_Arts/Understanding_Theatre/Pantalone01_1.jpg . Acessado em 16 de Setembro de 2009.
Enamorados. SCALA, FLAMINIO__ Loucura De Isabella, A, E Outras Comedias Da Commedia Dell'arte
Mascaras da Commedia dell’ arte: Disponível em: http://coletivoreligare.wordpress.com. Acessado em 15 de Setembro
